L’Institut du monde arabe consacre le 6 octobre deux masterclass aux nouvelles scènes de la mode arabe. Créateurs, historiens et professionnels y discuteront d’héritage, d’identité et de savoir-faire, mais aussi des passerelles à construire entre Paris, le Maghreb, l’Égypte et les grands pôles créatifs arabes.

Comment puiser dans un patrimoine sans le transformer en décor ? Et comment permettre aux jeunes créateurs du monde arabe de circuler davantage entre les écoles, ateliers, entreprises et capitales internationales de la mode ? Le 6 octobre, l’Institut du monde arabe réunit à Paris designers, historiens et professionnels autour de deux masterclass organisées dans le cadre du Prix de la mode du monde arabe.

Lancé par l’IMA, ce prix veut identifier et accompagner des créateurs issus du monde arabe et de ses diasporas. Sa deuxième édition se déroule en 2026, mais la première table ronde du 6 octobre donne la parole aux lauréats de l’édition précédente : Mouthana Alhaj Ali, Djalel Chib, Ahmed Hassan, Lina Kouhaili et Oubadah Nouktah. Face à eux, les historiens de la mode Khémaïs Ben Lakhdar et Pierre-Jean Desemerie interrogeront la manière dont leurs créations transforment les héritages reçus.

L’objectif est précisément d’éviter une vision figée de la « mode arabe ». Car derrière cette expression se trouvent des parcours, des territoires et des langages très différents. Architecture, mémoire familiale, accessoires, artisanat ou design peuvent devenir les matériaux d’une création contemporaine qui n’a pas à choisir entre tradition et modernité.

L’héritage comme matière à inventer

Intitulée « Modes arabes, mondes pluriels : héritages, identités et créations contemporaines », la première rencontre, de 18h à 19h30, s’intéressera aux multiples formes de transmission qui traversent le travail des designers.

Il peut s’agir d’un héritage culturel ou familial, mais aussi d’un savoir-faire local, d’une expérience de l’exil ou d’une mémoire liée à un territoire. L’enjeu n’est pas seulement de préserver ces références : il est de comprendre comment elles peuvent être déplacées, déconstruites ou réinterprétées pour produire une écriture personnelle.

Le sujet touche directement aux débats qui accompagnent aujourd’hui l’essor des scènes créatives du Maghreb et du Moyen-Orient. Broderies, bijoux, techniques textiles ou formes vestimentaires traditionnelles sont de plus en plus visibles dans la mode internationale. Mais leur présence pose aussi la question de savoir qui les utilise, comment elles sont racontées et quelle place est accordée aux artisans et aux créateurs des régions dont elles sont issues.

En réunissant plusieurs profils plutôt qu’en consacrant une rencontre à une seule maison, l’IMA veut montrer cette pluralité. La mode arabe apparaît ainsi moins comme une esthétique identifiable que comme un ensemble de pratiques traversées par des histoires individuelles, des migrations et des influences multiples.

De Casablanca au Caire, créer des passerelles durables

La seconde masterclass, programmée de 19h30 à 21h, déplace la discussion vers l’économie de la mode. Sous le titre « Créer des passerelles. France, pays arabes et nouveaux modèles de collaboration dans la mode », elle s’intéresse aux structures capables d’accompagner les talents au-delà de leur lancement.

Parmi les intervenants figurent Youness Bouchida, CEO d’Audace Initiative au Maroc, et Fatma Ghaly, à la tête de la maison égyptienne Azza Fahmy, référence internationale dans le domaine de la joaillerie. Seront également présents Kim Hou, responsable du Tremplin Mode et Textile, et Frédéric Morales, représentant de l’Institut Français de la mode pour la région du Golfe. La discussion sera modérée par la journaliste Samira Ibrahim.

Le Maroc et l’Égypte occupent ici une place particulièrement intéressante. Tous deux disposent de savoir-faire artisanaux anciens, mais aussi de nouvelles générations de marques cherchant à structurer leur développement, accéder à des formations, trouver des financements et atteindre des marchés internationaux.

La question centrale devient alors celle de l’écosystème : comment relier écoles, incubateurs, institutions culturelles, entreprises et créateurs ? Comment favoriser la mobilité entre Paris, Casablanca, Marrakech, Le Caire ou les capitales du Golfe, sans réduire les talents arabes à une source d’inspiration pour les grandes maisons occidentales ?

Cette réflexion donne tout son intérêt à la soirée. La mode n’y est pas abordée uniquement comme un spectacle ou une succession de collections, mais comme une véritable industrie culturelle faite de formation, de production, de savoir-faire et de réseaux professionnels.

Informations pratiques

Événement : Masterclass du Prix de la mode du monde arabe
Date : mardi 6 octobre 2026
Horaires : première rencontre de 18h à 19h30 ; seconde de 19h30 à 21h
Lieu : Institut du monde arabe, Salle du Haut Conseil, niveau 9, Paris
Tarif : accès libre dans la limite des places disponibles
Programme : Modes arabes, mondes pluriels puis Créer des passerelles