Avec Cet art, Abdelali Lahlou propose une plongée critique dans les coulisses de la création. Un recueil incisif qui interroge la place de l’artiste entre exigence, marché et quête de sens.

Dans Cet art, Abdelali Lahlou choisit la forme brève pour explorer un territoire vaste : celui de la création artistique contemporaine. Publié aux éditions Les 3 Colonnes, ce recueil de nouvelles s’inscrit dans une tradition critique qui refuse de séparer l’art de ses conditions d’existence. Loin d’un simple exercice littéraire, le livre fonctionne comme une série de variations autour d’une même question : que reste-t-il de l’art lorsque celui-ci se trouve pris dans les logiques du marché ?

Chaque texte met en scène des figures liées au monde artistique — créateurs, intermédiaires, observateurs — confrontées à des tensions récurrentes. Le doute, d’abord, qui traverse le geste créatif. Mais aussi les compromis, les stratégies, les renoncements. À travers ces récits, Abdelali Lahlou ne cherche pas à construire une intrigue continue. Il privilégie une succession de situations, parfois ironiques, souvent lucides, qui dessinent un paysage fragmenté.

Ce choix formel n’est pas anodin. Il reflète un monde où les repères sont instables, où la valeur artistique se négocie autant qu’elle se construit. Les nouvelles avancent par touches, laissant apparaître une réalité où l’art est soumis à des logiques qui le dépassent. La spéculation, les effets de mode, les faux-semblants constituent l’arrière-plan de ces histoires. L’auteur ne les dénonce pas frontalement, mais les expose avec une précision qui suffit à en révéler les mécanismes.

L’écriture accompagne ce mouvement. Elle oscille entre une tonalité lyrique et une forme d’acidité. Cette tension donne au texte sa singularité. Le langage ne cherche pas l’effet, mais l’ajustement. Il s’agit moins de convaincre que de faire apparaître. Cette retenue renforce l’impact des situations décrites, en évitant toute surcharge démonstrative.

Une critique de l’art comme système

Au-delà des récits, Cet art propose une réflexion plus large sur la place de la création dans les sociétés contemporaines. L’auteur s’intéresse moins aux œuvres qu’aux conditions de leur existence. Qui décide de la valeur d’un travail artistique ? Selon quels critères ? Et au bénéfice de qui ? Ces questions traversent le recueil sans jamais être formulées de manière théorique.

Le regard porté par Abdelali Lahlou se distingue par sa position interne. Lui-même engagé dans une pratique artistique, il observe ce milieu de l’intérieur. Cette proximité donne au livre une forme de crédibilité particulière. Les situations décrites ne relèvent pas de la caricature, mais d’une expérience vécue ou observée. Cela se traduit par une attention aux détails, aux gestes, aux discours qui structurent ce monde.

Le recueil met également en lumière une tension centrale : celle entre vocation et reconnaissance. D’un côté, une exigence personnelle, souvent solitaire. De l’autre, un système qui valorise la visibilité, la rentabilité, la conformité à certaines attentes. Entre les deux, les personnages tentent de trouver une place. Certains s’adaptent, d’autres résistent, d’autres encore disparaissent.

Sans céder au pessimisme, Cet art laisse apparaître une forme de désenchantement. L’art n’est plus présenté comme un espace protégé, mais comme un champ traversé par des forces contradictoires. Cette lucidité n’exclut pas une certaine nostalgie : celle d’un rapport plus direct, plus sincère à la création. Mais cette nostalgie reste en arrière-plan, jamais érigée en solution.

En choisissant la forme du recueil, Abdelali Lahlou évite toute conclusion définitive. Il propose plutôt une série de fragments qui invitent à la réflexion. Le lecteur est laissé face à ces situations, libre d’en tirer ses propres conclusions. C’est sans doute là que réside la force du livre : dans sa capacité à interroger sans imposer.

Informations pratiques

Titre : Cet art
Auteur : Abdelali Lahlou
Éditeur : Les 3 Colonnes
Genre : Recueil de nouvelles
Parution : mars 2026
Pagination : environ 104 pages
Prix indicatif : 13,50 €