À Paris, Manuela Jardim fait œuvre commune

09/06/2026 – La rédaction de Mondafrique

Lauréate 2026 du programme Création & Engagement, l’artiste bissau-guinéenne Manuela Jardim présente à Paris une exposition née de plusieurs semaines de travail collaboratif. Entre mémoire, transmission et inclusion, son projet place la création au cœur du lien social.

À 77 ans, Manuela Jardim poursuit son exploration artistique avec la même curiosité que celle qui anime son œuvre depuis plusieurs décennies. Née en Guinée-Bissau et installée à Lisbonne, l’artiste est la lauréate 2026 du programme Création & Engagement, une résidence portée conjointement par la Fondation Calouste Gulbenkian et l’association Thanks for Nothing. Après trois mois de travail à Paris, elle dévoile le résultat de cette expérience à travers l’exposition Construir Ideias / Construire des idées, présentée à La Roche du 10 au 17 juin.

Plus qu’une simple restitution de résidence, l’exposition témoigne d’un processus de création fondé sur la rencontre et la participation. Tout au long du printemps, l’artiste a développé un projet associant des publics variés, parmi lesquels des élèves, des habitants et des bénéficiaires d’associations. Ensemble, ils ont participé à des ateliers de co-création destinés à produire une œuvre collective tout en favorisant l’accès à la pratique artistique.

Cette démarche s’inscrit pleinement dans l’esprit du programme Création & Engagement. Lancée en 2025, cette résidence accueille chaque année un artiste lusophone africain dont le travail se distingue par sa dimension sociale et citoyenne. L’objectif est double : soutenir la création contemporaine africaine et favoriser son dialogue avec des publics parfois éloignés des institutions culturelles.

Dans cette perspective, la résidence devient un laboratoire où l’œuvre ne se construit pas uniquement dans l’atelier, mais aussi à travers les échanges humains qui l’accompagnent.

Des matériaux porteurs de mémoire

Formée à la sculpture, Manuela Jardim développe depuis de nombreuses années une pratique qui échappe aux catégories strictes. Peinture, installation, textile, assemblage ou sculpture coexistent dans un travail marqué par une attention particulière portée aux matériaux.

Pour l’artiste, les objets, les tissus et les matières ne sont jamais neutres. Ils portent des histoires, des traces et des souvenirs. Leur transformation devient une manière de raconter des parcours individuels et collectifs.

Cette approche trouve un écho particulier dans le cadre de la résidence parisienne. Les ateliers organisés au cours du mois de mai ont permis aux participants de contribuer à une œuvre commune en partageant leurs expériences, leurs récits et leurs sensibilités. Le geste artistique devient alors un espace de dialogue où chacun apporte une part de son histoire.

Le titre de l’exposition, Construir Ideias / Construire des idées, reflète cette volonté de faire émerger une création collective à partir d’expériences multiples. Les œuvres présentées ne constituent pas seulement le résultat d’un travail individuel ; elles témoignent également d’un processus fondé sur l’échange et la participation.

Cette dimension collaborative s’inscrit dans une réflexion plus large sur la place de l’art dans la société. L’exposition interroge la capacité de la création à produire du lien, à favoriser les rencontres et à rendre visibles des récits souvent absents des espaces culturels traditionnels.

Une autre manière d’habiter la ville

La résidence s’est déroulée à La Roche, ancien hôpital La Rochefoucauld aujourd’hui investi dans le cadre d’un projet d’occupation temporaire porté par Plateau Urbain. Ce site en transformation accueille différentes initiatives associatives, culturelles et citoyennes.

Dans ce contexte, la résidence dépasse le cadre de l’atelier traditionnel pour s’inscrire dans un espace partagé où se croisent habitants, associations, artistes et acteurs sociaux. L’œuvre se construit ainsi au contact direct de la ville et de ceux qui la vivent.

Cette dimension territoriale constitue l’un des aspects les plus intéressants du projet. En travaillant avec des publics variés, Manuela Jardim s’inscrit dans une tradition artistique qui considère la création non comme une activité isolée mais comme une pratique relationnelle.

Le programme Création & Engagement repose précisément sur cette idée. Soutenu par la Fondation Gulbenkian et Thanks for Nothing, il cherche à promouvoir une vision de l’art contemporain où l’excellence artistique et la responsabilité sociale ne s’opposent pas mais se complètent.

À travers cette résidence, c’est aussi la visibilité de la création lusophone africaine qui est mise en avant. Trop souvent sous-représentés dans les grands circuits internationaux, les artistes issus de cet espace culturel bénéficient ici d’un accompagnement associant soutien financier, rencontres professionnelles et exposition.

L’exposition de Manuela Jardim apparaît ainsi comme l’aboutissement d’un projet qui dépasse largement le simple cadre d’une résidence. Elle témoigne de la manière dont l’art peut devenir un outil de transmission, d’inclusion et de rencontre entre des mondes qui se côtoient sans toujours se connaître.

Informations pratiques
Construir Ideias / Construire des idées – Manuela Jardim
Dates : du 10 au 17 juin 2026
Lieu : La Roche, ancien hôpital La Rochefoucauld, Paris
Vernissage : mercredi 10 juin 2026
Site : https://gulbenkian.pt/paris
https://thanksfornothing.fr